摩天大楼的“证件照”，不合格却令人过目不忘-亨泽文化
大部分人认为，给人拍肖像一定比给建筑拍肖像更难。一个人的长相有没有型，眼睛什么颜色，头发是什么样子的，皮肤好不好… 都会影响这张照片。除此之外进货通，还有光线丁佳明，背景、状态，这些元素也决定了照片的最终效果。
而建筑呢？它基本上就是一个样子嘛，你拍不拍，它都在那里！晴天、雨天吴乃群，或者烈日，眉头都不会皱一下。没有情绪，冰冷而永恒，正因为这样的限制，如何把建筑拍摄得令人过目不忘，就成为了更加难的命题。
来自德国的摄影师弗洛里安·穆勒就为他遇到的建筑，拍摄了一系列“不太合格”的证件照清木场俊介。为什么说不合格呢？因为你很容易被照片吸引，但想要看到全貌，却发现很难廖亦崟。然而，由于这种“不合格”，你对此留下了深刻的印象。
所有的照片中，摩天大厦都被处理成为统一的角度逸笑倾城，形式感极强面条机。它们就像拍摄证件照时那样，被“固定”在一块天蓝色的背景布前。干净，简单，大量的留白，我们的视线就那么被锁定在了建筑的顶部葛肇煌，看不到整栋建筑的全貌。所以，说他们是抽象后的雕塑也不为过。
看这些建筑的时候，我们总是带着一种仰望的视角。这与我们平时走在大街上，观看一栋体量可观的建筑物相同。然而，当你再次凝视这些证件照中的建筑，黄仁俊还会感觉和我们日常看到的感觉类似吗？摒弃掉了日常琐碎的信息，将建筑提炼成为一种有趣的媒介喝粥求恋，是否能让人重新看到它们的性格和情绪？
“我在拍摄这一系列照片时，就是希望以一种留白的方式让观众产生思考，让他们愿意去想象关于这栋建筑的周边环境和全貌，甚至他们还可以问自己全秀珍，这是否就是他们曾经去过的地方。”
德国有名的建筑摄影大师“贝歇”夫妇，倡导建筑摄影要“客观性取代戏剧性”。他们拍摄的每一栋工业建筑，从水塔到储罐，几乎都是同一种角度。客观，冷静捷丰场站，不带任何天气和光线的情绪。
但是这对另一部分建筑摄影师而言，是不适用的。他们希望看到建筑中的空间与人，建筑与光之间的互动。希望建筑不仅仅是建筑，还是一个个鲜活并具有感染力的生命。